Dolly Parton habló sobre el momento en que tuvo que rechazar a Elvis

Pocos pueden competir con Dolly Parton y Elvis Presley cuando se trata de fama. Ambos cantantes deslumbraron en el escenario y la pantalla, acumulando una multitud de admiradores cuando sus caminos se cruzaron en la década de 1970. Pero no mucha gente sabe cómo interactuaron los dos artistas y por qué terminó en un amargo rechazo para el propio Rey.

Siempre consiguió lo que quería

Cuando Dolly publicó su primer álbum de éxito en 1967, Elvis ya era famoso desde hacía años. Logró su primer sencillo número uno en "Heartbreak Hotel", que estuvo en todas las radios en 1956. Siguieron una gran cantidad de canciones exitosas, lo que lo convirtió en la estrella de la escena del rock 'n' roll, y una película y una película muy buscadas. Estrella de televisión, también. En otras palabras, era una rareza ver al Rey rechazado.

"Acepto"

Y para 1967, tanto Elvis como Dolly se habían comprometido con sus respectivas parejas. Se casó con Priscilla Beaulieu ese año, y Dolly se casó con Carl Thomas Dean, con quien sigue casada, en 1966. Pero las famosas mitades de cada pareja se unieron en la década de 1970. Fue una reunión que dejó a la cantante desconsolada durante las próximas décadas.

Llorando sin parar

Después de rechazar a Elvis, Dolly admitió que había llorado durante horas. De hecho, según NME, fue toda una noche de angustia. Ella admitió: “Lloré toda la noche, porque estaba tan decepcionada… Amaba a Elvis. Y estoy segura de que estaba tan decepcionado como yo porque tenía todo preparado y listo para hacer que funcionara”.

No puede dejarlo ir

El dolor de rechazar al Rey todavía duele a Dolly hasta el día de hoy. Ella dijo que deseaba haber tenido una conversación más con Elvis para suavizar las cosas. La compositora incluso ha dicho que ella le diría: “Todavía sueño contigo cantando esa canción”. Pero, ¿qué llevó a esta gran angustia que Dolly aún no ha dejado ir?

No dejó pistas

Los súper fanáticos de Dolly y Elvis ahora pueden estar devanándose los sesos en busca de signos reveladores de las consecuencias emocionales de la pareja en cualquiera de sus muchos discos sobre el amor. Desafortunadamente, no encontrarás la historia narrada en ninguna de sus pistas más famosas. En cambio, Dolly tuvo que revelar lo que realmente sucedió muchos años después, y es una historia sorprendente, por decir lo menos.

Una triple amenaza

A lo largo de su larga e ilustre carrera, Dolly ha aparecido en escenarios y pantallas como cantante y actriz. Pero para ella, la parte más importante de sus años en el centro de atención siempre ha sido su composición. Como le dijo a la revista American Songwriter en 1989, “Siempre me he enorgullecido de ser compositora más que de cualquier otra cosa. Esos son mis sentimientos personales”.

No se trata de la fama

Dolly es una compositora prolífica, y probablemente te llegue a la memoria al menos una de sus canciones. Anda, inténtalo... “Abrigo de Muchos Colores”. "Para papá". "Jolene". La ganadora del Grammy "Nine to Five". ¡La lista continua! Pero para la legendaria cantante, lo importante no es ganar premios, sino la satisfacción que siente personalmente después de escribir algo grandioso.

“Es terapia. Es divertido. es creativo”

Dolly dijo: “Es una terapia. Es divertido. es creativo Me encanta darme un atracón de escribir y quedarme despierta un par de días trabajando en una canción y saber al final de esos dos o tres días que he creado algo que nunca antes había existido en el mundo. Es como una sensación de creación, no es que las mismas historias no se hayan contado antes, pero no se han contado desde mi punto de vista”.

Compartiendo el amor

Muchas de las canciones de Dolly terminaron en sus propios discos. Pero también recluta a otros artistas para grabar o incluso volver a grabar su trabajo. Ella le dijo a la revista: “Siempre me siento halagada de que alguien grabe mis canciones, incluso si las cambian”. La cantante de “Jolene” dijo que se sentía así incluso cuando no estaba del todo de acuerdo con la interpretación de sus letras por parte de otro artista.

#1 del Country

La composición de canciones de Dolly ha sido el quid de su carrera musical de más de 50 años. Antes de su álbum debut de 1967 Hello, I'm Dolly, había escrito canciones para otros artistas. Y ha grabado casi 50 álbumes de estudio en solitario desde entonces. Además, sus álbumes en solitario han vendido más de 100 millones de copias y la han convertido en la artista femenina de música Country más vendida de todos los tiempos. ¡Nada mal! Aunque su asombroso éxito no ha podido protegerla de años de angustia.

Grandes botas para llenar

Por supuesto, Dolly se ha ganado ese galardón con una lista impresionante de compañeros a su lado a lo largo de su carrera musical de décadas. Por ejemplo, en realidad estuvo junto a Elvis desde el principio de su carrera. ¿En cuanto al Rey? Se ha convertido en el artista musical más vendido de todos los tiempos, habiendo vendido más de mil millones de sus discos.

Débil de las rodillas

Cuando se trata de espectacularidad, Elvis es un campeón indiscutible. Las caderas, el tupé, los movimientos... había una razón por la que las mujeres se volvían locas con sus actuaciones. Nadie puede discutir que era un gran artista y, como Dolly, profundizó tanto en la música como en el cine. Pero su carrera difería de la de la cantante de “Coat of Many Colors” en un aspecto importante: no escribió la mayoría de sus canciones. En cambio, grabó las obras de más de 140 compositores diferentes.

Un verdadero experto

Entonces, ¿se merecía toda esa adoración? Afortunadamente, parece que la respuesta es sí. La mayoría de esos escritores dijeron que The King se había ganado con creces su apodo, al menos cuando se trataba de grabar sus canciones de manera satisfactoria. Dijeron que era un experto en comprender los sentimientos en el centro de sus composiciones, pero aun así hizo suyo cada tema.

Mas que solo una cara bonita

Y esa aguda sensibilidad, y entrega única, hizo posible que Elvis cubriera una variedad de géneros musicales y temas a lo largo de su carrera discográfica. Cambió sin problemas de melodías de rockabilly a pistas de blues, baladas de amor introspectivas y canciones que destacaban los problemas sociales de su época. Un ejemplo de la última categoría fue su éxito de regreso de 1969 "In the Ghetto", que contaba la trágica historia de un niño empobrecido nacido en Chicago.

Punto de inflexion

Casi al mismo tiempo, la carrera de Dolly también alcanzó un punto de inflexión. Se había convertido en una asidua asistente al programa de televisión del mismo nombre del músico country Porter Waggoner en 1967. Pero a principios de la década de 1970, se sintió lista para emprender su propio camino. Siempre había imaginado una carrera como solista, no como la mitad de un dúo.

Atascado

Sin embargo, cuando Dolly quiso dejar el programa, se encontró con la oposición de Waggoner. Como le recordó a CMT en 2011, "Hubo mucho dolor y angustia allí, y él simplemente no estaba escuchando mi razonamiento para irme". Para comprender mejor sus propias emociones acerca de la situación, sabía lo que tenía que hacer: tenía que escribir una canción al respecto.

La inspiración golpeó

De esa angustia surgió una de las mejores canciones de Dolly. Ella dijo: “Me fui a casa y en ese emotivo momento, escribí la canción, ‘I Will Always Love You’”. Tampoco perdió tiempo en tocarla para Waggoner. Y obtendría una gran reacción de su compañero en el escenario...

Al día siguiente

Cuando Dolly fue a trabajar al día siguiente, le puso la canción a Waggoner, y su mentor no pudo ocultar lo emocionado que estaba. Ella describió el momento a The Tennessean en 2015 y dijo: “Empezó a llorar. Cuando terminé, dijo: ‘Si te sientes tan fuerte al respecto, simplemente continúa, siempre que pueda producir ese disco, porque esa es la mejor canción que jamás hayas escrito’”.

Alejarse

Aunque muchas personas interpretan "I Will Always Love You" como una balada romántica, Dolly la escribió para mostrar el cariño que sentía por Waggoner, aunque sabía que tenía que alejarse de él y de su espectáculo. Ella le dijo a CMT: “Está diciendo: ‘El hecho de que vaya no significa que no te amaré. Te aprecio, y espero que te vaya muy bien, y aprecio todo lo que has hecho, pero me voy de aquí’”.

Cima de las listas

Ese mensaje ha resonado claramente entre los oyentes desde que Dolly lanzó la canción en 1974. Y con bastante dulzura, tal como lo había pedido Waggoner, él fue quien produjo la canción que encabezó las listas de éxitos. Esa versión llegó al número uno en las listas de países, al igual que la grabación de 1982 que hizo para la banda sonora de su película The Best Little Whorehouse in Texas.

Copias

Sin embargo, al igual que con muchas canciones de Dolly, otros artistas intentaron volver a grabar "I Will Always Love You". Probablemente siendo la más famosa la de Whitney Houston de 1992, que lo convirtió en un clásico y fue la banda sonora de su película The Bodyguard. Y seguro que todos sabemos lo que vino después...

Carrera récord

Sí, la poderosa grabación de Houston se disparó a la cima de las listas de Billboard y permaneció allí durante 14 semanas, batiendo récords. Muchos consideran que es la canción insignia de la cantante. Y es sin duda uno de los sencillos más exitosos en la historia de la música, vendiendo más de 20 millones de copias a nivel internacional. Sin embargo, si el destino hubiera sido un poco diferente, entonces la icónica banda sonora podría haber sonado bastante diferente.

Permitió que la usaran

Curiosamente, Dolly había accedido a permitir que la canción se usara en The Bodyguard. Kevin Costner, quien produjo y protagonizó la película con Houston, había elegido originalmente una canción diferente, "What Becomes of the Brokenhearted", para que la cantara su coprotagonista. Pero luego se enteraron de que la misma canción se usaría en otra película, Fried Green Tomatoes.

Un giro del destino

Y eso fue todo. Pero como el destino lo tendría, Costner aterrizó en otra canción que amaba: "I Will Always Love You" de Dolly. El compositor le dijo a CMT.com en 2012: “Estaban en pánico en el último minuto. Entonces me preguntaron sobre la canción. La envié. No escuché nada más. Eso es, por supuesto, hasta que salió la conmovedora versión de Houston de la balada y conquistó al mundo.

Traer mucho dinero

Como Dolly había escrito la canción, también ganó dinero cuando la regrabación de Houston vendió millones de copias. El éxito de su propia versión de la pista también le hizo ganar mucho dinero. Los expertos estiman que la cantante de "Jolene" ha ganado millones de dólares por escribir la canción y poseer los derechos de ella. ¡Fue un movimiento inteligente, entonces!

El rey la quería

Sin embargo, podría haber una entrada más increíble en el catálogo "I Will Always Love You". Otra gran estrella, uno de los contemporáneos de Dolly en la década de 1970, quería su oportunidad de grabar una nueva versión de la icónica canción. Escribió al respecto en “Letter to My Younger Self” de The Big Issue, tal como lo compartió NME en 2020.

Una oferta que no puedes rechazar

Así es: el Rey quería grabarla. Dolly reveló que el hombre misterioso que quería grabar "I Will Always Love You" no era otro que el mismo Elvis. Ella escribió: “Me invitaron al estudio para conocer a Elvis y estar allí cuando cantó mi canción”. Como la mayoría de los amantes de la música en ese momento, se sintió emocionada ante la perspectiva de trabajar con un nombre tan importante.

Todo cambió

Incluso como una superestrella de buena fe, Dolly todavía dijo que tener a Elvis grabando su canción "fue lo más emocionante que le había pasado". Luego agregó: "¿Quién no ama a Elvis?" Desafortunadamente, las cosas no seguirían siendo tan emocionantes por mucho tiempo. Avance rápido hasta los días previos a la sesión de estudio, y Dolly recibiría una llamada telefónica que cambiaría todo.

Una fatídica llamada telefónica

El hombre al otro lado de la línea era el coronel Tom Parker, quien dirigía la carrera de Elvis en ese momento. Dolly recordó la llamada telefónica que le hizo en una entrevista con la cadena de televisión canadiense CNBC en 2016. Según ella, Parker dijo: "Ahora, sabes que Elvis no graba nada a menos que obtengamos la mitad de la publicación". Y fueron esas 13 palabras las que fueron el catalizador de lo que estaba por venir.

Renunciar a sus derechos

Cuando Parker hizo referencia a la publicación, quiso decir que su cliente quería su nombre en los derechos de autor de la composición de "I Will Always Love You" junto con el de Dolly. De esa manera, Elvis recibiría la mitad de las regalías cada vez que la composición se usara comercialmente de nuevo. Entonces, para que él grabara su canción, Dolly tendría que ceder la mitad de sus derechos.

No estaba a la venta

A pesar de la emoción que sintió cuando Elvis quiso grabar su canción, Dolly no pudo aceptar el trato. Ella le dijo a CNBC que le había dicho a Parker: “Bueno, esto ya ha sido un éxito para mí, y esta es mi editorial, y no puedo darte la mitad”. Con eso, el manager de Elvis canceló la regrabación de la pista de su cliente.

No fue una decisión fácil

Dolly agregó: “Y dije, bueno, ‘Lamento mucho escuchar eso porque ya les dije a todos que Elvis grabaría mi canción’, pero pensé que sabrían que no puedo hacerlo. Y no lo hice. Así que pensé: ‘Bueno, fue solo una de esas primeras decisiones comerciales realmente difíciles que tuve que tomar’”. Aparte del negocio, ¿cómo se sintió la reina del country?

“Lloré toda la noche”

Aunque fue una decisión comercial, a Dolly le rompió el corazón. Ella escribió en The Big Issue: “Lloré toda la noche porque estaba muy decepcionada. No era por Elvis: amaba a Elvis. Y estoy seguro de que estaba tan decepcionado como yo porque lo tenía todo preparado y listo para empezar. Sé que le encantó la canción”.

Un movimiento inteligente

Por supuesto, la decisión de Dolly terminó siendo la más inteligente, financieramente hablando. Ella retuvo los derechos de publicación de su canción, que se convirtió en un gran éxito en los años 90 con Houston, y le hizo ganar millones de dólares a la compositora en el proceso. Aún así, le dijo a CNBC que le hubiera gustado escuchar su versión de la canción. ¡Y no es la única!

Significado especial

Sin embargo, eso no es todo. Dolly escribió en su carta Big Issue que finalmente descubrió que la canción era especial para Elvis, según su ex esposa, Priscilla. Ella recordó cómo su expareja dijo “que él le cantó esa canción cuando bajaban las escaleras del juzgado después de divorciarse. Eso realmente me conmovió”.

Arrepentimiento de por vida

Desafortunadamente, Dolly nunca tuvo la oportunidad de hablar sobre esto con Elvis, quien falleció en 1977, solo tres años después de que lanzó "I Will Always Love You". Tal vez por eso dijo que si pudiera tener una conversación con alguien que haya vivido alguna vez, sería él, según NME. Pero, ¿qué diría ella si tuviera la oportunidad?

Palabras perdidas

De hecho, Dolly incluso se había imaginado cómo sería esa conversación. Ella dijo: "Probablemente hablaría sobre 'I Will Always Love You' y diría: 'Oye, apuesto a que estabas tan decepcionado como yo por todo eso, y todavía sueño contigo cantando esa canción'". no es la única forma en que ha honrado su posible colaboración con The King.

Enterrado en la música

Dolly reveló: "De hecho, incluso escribí una canción llamada 'I Dreamed About Elvis Last Night', y la canté con alguien cuya voz tenía un parecido a Elvis". La inteligente compositora se aseguró de que su nueva canción tuviera cinco palabras en particular para que casi pudiera escuchar a Elvis cantarlas: Siempre te amaré. Bueno, ¿eh? Una prueba más de que Dolly es mucho más que un gran cabello y pedrería.

Un día

Los fanáticos de Elvis, Dolly o ambos pueden sentirse intrigados al escuchar la oda de la cantante al otrora Rey del Rock 'n' Roll. Si te sientes así, estás de suerte. Ella reveló: “Un día, voy a sacar esa pista”. Es posible que esa canción no tenga un impacto tan grande como "I Will Always Love You", pero ciertamente cerrará un capítulo emocional para el legendario compositor.